●サントリーホール・メンバーズ・クラブ・コンサート
−１７４０年代。移りゆく時代に響いた音楽−
２０００年６月１７日（土）１４：００／サントリーホール・小ホール
（演奏）
チェンバロとお話：武久源蔵
アンサンブル１７４０
ヴァイオリン：桐山健志、大西律子、竹嶋祐子
ヴィオラ ：森田芳子
チェロ ：諸岡範澄
ヴィオローネ：諸岡典経
チェンバロ ：平井み帆
（プログラム）
Ｊ．Ｓ．バッハ：チェンバロ協奏曲第３番ニ長調ＢＷＶ１０５４
Ｊ．Ｓ．バッハ：ヴァイオリン協奏曲第１番イ短調ＢＷＶ１０４１
お楽しみコーナー
−休憩−
ラモー ：軽はずみ、ラ・リヴリ（クラブサンのための合奏曲集）
フォルクレ ：ラ・ブーロン（クラブサン曲集から第２組曲）
ロワイエ ：スキタイ人の行進
Ｊ．Ｓ．バッハ：ヴァイオリン・ソナタ第２番イ長調ＢＷＶ１０１５
Ｊ．Ｓ．バッハ：チェンバロ協奏曲第４番イ長調ＢＷＶ１０５５
（アンコール）
Ｊ．Ｓ．バッハ：２台のチェンバロのための協奏曲第１番より第２楽章
武久源蔵はかねてより聴きたかったチェンバリスト。今日これを３０００円で、
しかもバロックアンサンブル付きで聞けるとあっては聞き逃すわけには行かない。
しかもドリンク付きなので、開演前にオレンジ・ジュース、休憩時にコート・デ
ュ・フォレ１９９９を頂く。チケットは発売日にゲットしたので、もちろん最前
列の良く見えるポジション。
ちなみに今日のアンサンブル１７４０とはオーケストラ・シンポシオンやＢＣＪ
のメンバーが武久のために結成したアンサンブルで、良く見かける人達ばかりで
あった。最初のバッハではドイツ・チェンバロが用いられ、とても伸びやかなア
ンサンブルが繰り広げられた。ドイツ・チェンバロの繊細な響きも隈なく聞き取
れる。メンバーが常に呼吸を合わせている様子も良く伝わってくる。続くバッハ
の有名なヴァイオリン協奏曲１番では桐山が絶妙な音楽の流れを作る。
普通ならこの２曲で休憩となるのだが、お楽しみコーナーが続く。武久のユーモ
ア一杯のお喋りが会場を笑わせてくれる。ステージには最初に用いられたドイツ
・チェンバロに加えて、フレンチ・チェンバロ、ラウテンベルク・チェンバロと
ピアノ・フォルテが登場した。所狭しと並べられたチェンバロ群とステージの際
までオーケストラのメンバーが勢ぞろいし、それぞれのチェンバロとバロック楽
器についての紹介と演奏が披露される。
ここから武久のレクチャーが始るのであるが、まずバロック・ヴァイオリンとモ
ダン・ヴァイオリンの違いは何かについて。これを理解するためヴァイオリン協
奏曲１番の第２楽章を題材に、ある実験が行われる。途中までソロはモダン・ヴ
ァイオリンで演奏し、アンサンブルは超モダン風に。そして途中からソロはバロ
ック・ヴァイオリンに持ち替え、アンサンブルも超バロック風に。とても面白い
試みで、モダンとバロックの違いが一目瞭然。ただし武久のコメントによると、
ここ１０年でバロックとモダンの奏法の違いな無くなるだろうとのこと。かなり
ユニークな持論を聴かせて頂いた。なおこの時の通奏低音にはラウテンベルク・
チェンバロが用いられた。ちなみに、これはガット弦を張ったものでリュートの
響きを醸し出す。しかしチェンバロ専用のガットは無いそうで、テニス・ラケッ
トのガットを張っているとのこと。ガットにはいろんなテニス・メーカーのもの
も使っているとか。音色はとても渋い。
レクチャーとお笑いトークはまだまだ続く。バロック・チェロの紹介に続き、フ
レンチ・チェンバロとピアノ・フォルテのお話。フレンチ・チェンバロは一際大
型で克明な装飾が施されている。蓋には風景画が描かれている。ちなみにこの絵
は昨日出来あがったとのこと。響きは立派でまさにチェンバロの王者という風格。
ピアノ・フォルテは現代のピアノというよりはやはりチェンバロに近い。しかし
名前の如く音の強弱を出せるのが特徴。ここでバッハのヴァイオリンとオーボエ
のための協奏曲を編曲した２台のチェンバロのための協奏曲第１番の第１楽章が
演奏される。第１ソロはフレンチ・チェンバロで平井が弾く。第２ソロはピアノ
・フォルテで武久が弾く。まさに実験とも思えるアレンジでの演奏は、とてもユ
ニーク。ピアノ・フォルテのくすんだ音色がオーボエを思わせる。
後半はフレンチ・チェンバロを用いたソロが３曲つづく。ラモー、フォルクレと
優雅でいて、どこか渋さを感じさせる。ロワイエのスキタイ人の行進では、これ
また武久の実験が行われる。チェンバロはピアノ・フォルテと違い、強弱を出せ
ないのであるが、蓋の開閉加減で強弱を出そうと言うのである。すなわち完全に
蓋をした状態でピアニッシモ、全開でフォルティッシモという具合に。これはと
ても成功していたようで、１７００年代に作曲の作品が生命力豊かに際立つ。ま
さにチェンバロの醍醐味を２００％にアップしたといっても良いくらい。
再びドイツ・チェンバロに交換し、バッハのヴァイオリンとチェンバロのためソ
ナタ第２番。桐山氏のバロック・ヴァイオリンはとても澄み切った音色で、聴く
ものを魅了する。ちなみに彼のソナタ全曲演奏は１０／１（奏楽堂）、１０／５
（近江楽堂）が予定されている。
再びソロとしてピアノ・フォルテが登場し、バッハのチェンバロ交響曲第４番が
演奏された。通常ならチェンバロがソロなのが、ここであえてピアノ・フォルテ。
まるで古風なピアノ・コンチェルトの風合いがあり、渋い仕上がりになっていた。
ついにアンコールは、これまたチェンバロを取り替え、ソロにフレンチを、通奏
低音にピアノ・フォルテといった趣向でお楽しみコーナーで演奏された２台のチ
ェンバロ・コンチェルトから第２楽章が演奏された。実に２時間４５分にわたる
充実の演奏とレクチャーにトークと盛り沢山であった。